В противоположность easy listening, то, что мы представляем в данной рубрике — скорее, hard listening, то есть музыка, которую тяжело слушать. В массовом сознании это, конечно, нонсенс — ну, в самом деле, что за радость слушать музыку, которую слушать тяжело? Но, во-первых, никто не обещал, что все звучащее должно уважаемого слушателя непременно развлекать, во-вторых, все жанры родственны в том, что их все кто-то слушает, причем слушает с удовольствием. И не обязательно это удовольствие — удовольствие сноба-мазохиста. В данной рубрике мы как раз пытаемся показать, что именно нравится одним в том, что у других вызывает оторопь.

Итак, страшное слово «минимализм» (minimalism, repetetive). Чего только не говорят об этом стиле: музыка без мелодий, долбежка, примитив… Ужас, в общем. Как в том анекдоте: «Мальчика воспитывали дятлы. А он вырос и всех задолбал».

Но — именно минимализм повернул относительно широкого слушателя к современной академической музыке. Или, если угодно, смягчим сей оборот так: из всех стилей академической музыки XX века именно минимализм пришел к широкой аудитории. Одни говорят, что это хорошо, другие — что это плохо. «Попса», дескать: отсюда и востребованность минималистских произведений в кинематографе и на телевидении. Композиторы Майкл Найман и Филипп Гласс прославились поболе иных поп-звезд. Заодно, кстати, нашелся общий язык с рок— и поп-звездами. Когда Филипп Гласс сотрудничает с поп-певицей Сьюзен Вегой (на песенном альбоме композитора Songs from Liquid Days), то Вега остается замечательной лирической «бардессой», а минимализм Гласса остается минимализмом Гласса — никто ни до кого не «опускается», никто ни к кому не примазывается. Тот же паритет, перешедший в просто дружбу, сложился у Майкла Наймана и рок-певца Деймона Албарна (Blur, Gorillaz, The Good, The Bad & the Queen), когда британский классик и легенда брит-попа работали над саундтреком к фильму Ravenous. Нормальное сотрудничество, а не «кроссовер» какой-нибудь. Тот же Найман считает, что минимализм вообще «очень гибкий и живучий стиль, который менялся на протяжении всех сорока лет своего существования. С тех самых пор как минималистское произведение впервые прозвучало в Америке 60−х. С тех самых пор минимализм, который был прорывной новаторской идеей в музыке, не утратил своего значения. Мало того — он постоянно обновляется, черпает из разных источников».

В общем, пастораль. На самом деле, не все, конечно, так просто.

Yoav со своим мегахитом «Club Thing» и гиперальбомом «Charmed & Strange», безусловно, мастерски вписывается в этот минималистический ряд. Еще бы. Разве можно сделать сложную, тяжелую музыку с помощью одной-единственной гитары? Однако, здесь не все так просто. На альбоме помимо вышеуказанного, «простого» хита присутствуют и такие сложные как для восприятия, так и для исполнения вещи, как «Beautiful Lie» и «Wake Up».

В общем, слушайте и делайте выводы сами!